لكن، هل هناك بالفعل ما يمكن أن نُطلق عليه "فلسفة تناول الكحول"؟! سعى المُخرج والسيناريست الدانماركي Thomas Vinterberg توماس فينتربيرج إلى صناعة فيلمه Another Round جولة أخرى، أو Druk حسب العنوان الأصلي للفيلم مُعتمدا على فرضية- لا نعرف مدى صحتها على أرض الواقع- تقول: إن الطبيب النفسي والفيلسوف النرويجي فين سكوردرود يؤكد بأن الإنسان يولد بنسبة مُعينة من الكحول في دمه لا تتعدى 0.05%، وهي نسبة ضئيلة جدا يحاول الجسم الحفاظ عليها، لكن إذا ما تم الحفاظ على هذه النسبة أو زيادتها قليلا بتناول الكحول بشكل مُنتظم طوال ساعات اليوم، ولكن بجرعات مُعتدلة سيؤدي ذلك إلى أن يكون المرء أكثر ابتهاجا، واستمتاعا بالحياة، ويكسبه ذلك المزيد من الشجاعة، بل ويصبح أكثر اجتماعية وإقبالا على مُمارسة حياته، أي أن الحفاظ على النسبة الكحولية في الدم عند مستوى مُعين ستجعل من حياة المرء نعيما فردوسيا، وأكثر سهولة مُتغلبا في ذلك على جميع مشاكله النفسية والاجتماعية!
بالتأكيد أن الاعتماد على مثل هذه الفرضية الشائكة يحمل في داخله الكثير جدا من المُخاطرة الشبيهة بالمُقامرة التي قد تحول من يعتمد عليها إلى مُدمن للكحول؛ ومن ثم ستؤدي إلى تدمير حياته بالكامل، بدلا من جعلها أكثر سهولة وبهجة؛ لأن اكتسابه البهجة، وشعوره بجمال الحياة وسهولتها بالحفاظ على مستوى مُعين من الكحول في دمه، فضلا عن تناوله للكحول بشكل دائم طوال ساعات النهار؛ للحفاظ على المستوى المطلوب قد يغريه بالمزيد من أجل اكتساب قدر أكبر من الحيوية التي سيلاحظها في سلوكه؛ ومن ثم يتحول إلى مُدمن حقيقي بزيادة جرعات الكحول التي لن يستطيع التحكم فيها فيما بعد، ومن هنا يبدأ تعثره الاجتماعي والسلوكي بالإفراط في التناول! فضلا عن أن الجسم سيعتاد كمية الكحول؛ ومن ثم سيكون في حاجة إلى المزيد فيما بعد كي يعطي التأثير المطلوب، وهنا سيقع المرء في دائرة كحولية لا يمكن له التخلص منها.
لكن، هل معنى ذلك أن المُخرج قدم لنا فيلما أخلاقيا محاولا التحذير من الإفراط في تناول الكحول؟
لم يهتم المُخرج بذلك، ولم يلتفت إليه، ولم ينظر للأمر بأي شكل من أشكال الأخلاقية أو التحذير، بل تأمل الأمر بمُتعة تتساوى مع مُتعة الحياة، حتى أننا نستطيع القول: إن تناول المُخرج لهذا الأمر أكد من خلاله على جمال الحياة، ومحاولة السيطرة والتغلب عليها من أجل مُمارستها بعشق ومُتعة في نهاية الأمر!
لعل التأكيد على هذا الأمر- حب الحياة- يتضح من الجملة الافتتاحية التي حرص المُخرج على أن يفتتح بها فيلمه بكتابته على الشاشة: ما هو الشباب؟ حلم، ما هو الحب؟ مضمون الحلم. وهي مقولة للفيلسوف الدانماركي سورين كيركجارد.
إذن، فالمُخرج هنا ينطلق من الحياة نفسها، وعشقه لها، بل من المُمكن لنا القول: إنه ينطلق من منحى فلسفي باتجاه الحياة، ومحاولة تأملها وجعلها أكثر جمالا وفتنة، وهو الأمر الذي نجح المُخرج، بالفعل، في إيصاله إلينا كمُشاهدين؛ حيث سنخرج من هذا الفيلم أكثر إقبالا على الحياة، وأكثر رغبة في الاستمتاع بها، رغم أنه يكاد يكون من أكثر أفلام السينما العالمية التي رأينا فيها تناول كميات من الكحول لم نرها في غيره من الأفلام!
يبدأ المُخرج فيلمه في مشاهد ما قبل التيترات Avant titre بمشهد كحولي يمرح فيه مجموعة من طلاب مدرسة ثانوية على شاطئ إحدى البحيرات، لنراهم يتسابقون كفريقين حاملين معهم زجاجات البيرة بشرط شربهم جميعا للكحول طوال مدة السباق، ومن يتقيأ منهم يتم خصم النقاط من فريقه! أي أن المُخرج منذ المشهد الأول في فيلمه يعمل على التأسيس للعالم الفيلمي الذي هو بصدد تقديمه من خلال مشهده التأسيسي المُهم، ثم يبدأ في استعراض شخصياته بشيء من التفصيل قبل الدخول في موضوعه الأساس- قيمة الكحول في حياتنا وتأثيره عليها.
إن استعراض حياة أبطال الفيلم- بشيء من الإيجاز- منذ البداية كان من الأهمية التي تجعلنا نندمج بسهولة مع فرضيته التي يذهب إليها- فرضية مستوى الكحول في الدم والحفاظ عليه- لذلك نرى مارتن- قام بدوره المُمثل الدانماركي Mads Mikkelsen مادس ميكلسن- مُدرس التاريخ الذي يمارس حياته بشكل فيه الكثير من الملل والسأم، وعدم الرغبة وكأنه مُكره عليها، أو مُضطر للحياة فيها، فنراه يلقي دروسه لطلابه بشيء غير قليل من الرتابة وعدم الحماس؛ الأمر الذي يجعلهم غير مُهتمين بمادته، كارهين لها، شاعرين بالكثير من الخوف لإحساسهم بأنهم سيفشلون فيها. هذه الرتابة التي يمارس بها مارتن تدريس مادة التاريخ ليست قاصرة على مُمارسة عمله فقط؛ فلقد كان منذ سنوات يملؤه الحماس، له مُستقبل كبير بعد حصوله على الدكتوراه، كما كان راقصا بارعا، وزوجا نموذجيا، لكننا سنلاحظ أن هذه الرتابة تنسحب على حياته الزوجية أيضا حتى أنه يكاد يكون قد بات مُغتربا عن أولاده، وزوجته أيضا التي لم يعد يراها إلا نادرا؛ لأنها باتت تفضل العمل في أوقات مسائية حتى لا يلتقيا كثيرا بعدما أصابت حياتهم ما يشبه السكتة القلبية.
هذا الفشل الأسري هو ما يركز عليه المُخرج ببراعة في المشهد الذي نرى فيه مارتن جالسا في فراشه بينما تستعد زوجته للخروج إلى نوبة عملها الليلي، فيسألها: هل أصبحت مُملا؟ لترد مُندهشة: ماذا تعني؟ ليقول: هل تجدينني مُملا؟ لتسأله: قياسا إلى ماذا، إلى حين ما كنت صغيرا أم ماذا؟ فيرد: نعم. لتخبره: ما عدت تشبه مارتن الذي التقيت به لأول مرة!
هذا الحوار بين الزوجين، وهذه الإجابة التي أجابته بها الزوجة يؤكدان قدر الصدع الذي حدث في علاقتهما الزوجية، حتى أنها لم تعد تعرفه، وهو بدوره يشعر بالاغتراب عنها وعن أسرته، حتى أنه حينما يقول لها: أنيكا، هل لي بلحظة من وقتك؟ لا تعره اهتماما وتسرع بالخروج من المنزل باتجاه العمل الليلي، غير راغبة في النقاش أو الحديث في أي شيء!
سنلاحظ أن الزوجة أنيكا- قامت بدورها المُمثلة السويدية الأصل النرويجية الجنسية Maria Bonnevie ماريا يونيفي- حريصة على الهروب الدائم من النقاش، أو الحديث مع مارتن، بل تعمل على عدم اللقاء به، أو الانفراد به معا؛ مما يُدلل على أن العلاقة الزوجية بينهما تكاد تكون مُنتهية تماما، وهو ما يشعر به مارتن بالفعل لكنه لا يمتلك المقدرة على إصلاحه، أو لا يعرف ما هي الطريقة التي لا بد له أن يتبعها كي يعيد العلاقة بينه وبين زوجته إلى حيويتها السابقة. هذه الغربة التي بات يشعر بها بين أسرته سنراها في مشهد آخر أكثر أهمية وتعبيرا عن حالته حينما نراه خارجا للاحتفال بعيد ميلاد صديقه ويخبر ولديه المُنشغلين في مُشاهدة التلفاز، واللذين لا يهتمان كثيرا لكلامه؛ فبعدما يعطيهما ظهره مُستعدا للخروج يلتفت إليهما مرة أخرى مُتأملا لهما طويلا رغم عدم انتباههما له. إن نظرته التأملية لولديه تحمل في عمقها الكثير من افتقاد التواصل، والشعور بالاغتراب، والوحدة، أو الحسرة على فقد عالمه الأسري.
سنشاهد هذه الرتابة في حياة أصدقائه من المُدرسين أيضا؛ فنرى تومي- قام بدوره المُمثل الدانماركي Thomas Bo Larsen توماس بو لارسن- مُدرس التربية الرياضية الذي يمارس حياته بنفس الخمول، حتى أنه لا يهتم بتدريب طلابه، بل يتركهم يمارسون ما يرغبونه من ألعاب بعدم حماس. كذلك بيتر- قام بدوره المُمثل الدانماركي Lars Ranthe لارس رانثي- مُدرس التربية الموسيقية الذي لا يهتم بالنشاز الذي يحدثه طلابه حينما يبدأون في الغناء ويتركهم يغنون كيفما اتفق لهم، كما لا يقوم بالعزف باهتمام لهم، ويعاني من عدم مقدرته على التعامل مع النساء بطبيعية. ونيقولاي- قام بدوره المُمثل الدانماركي Magnus Millang ماجنوس ميلانج- مُدرس علم النفس والفلسفة الذي لا يهتم كثيرا بمُمارسة عمله، فضلا عن شعوره بالملل والسأم الشديدين من حياته الزوجية، وهو ما اتضح في مشهد الاحتفال بعيد ميلاده الأربعين مع أصدقائه الثلاثة حينما سأله بيتر: كيف حالك؟ أنت تبلغ الأربعين اليوم. فيرد عليه ساخرا: حسنا، كيف يبدو حالي بحق الجحيم؟ لا أستطيع الشكوى، لدي زوجة جميلة، أعيش بجانب البحر، وهي ثرية، لدينا ثلاثة أطفال ينامون في فراشنا ويتبولون علينا كل ليلة، لم أعد أستطيع النوم.
ألا نلاحظ هنا أن الأصدقاء الأربعة لديهم الكثير من المشاكل في حياتهم، وهي المشاكل التي لا يستطيعون حلها، أو الخروج منها بل استسلموا لها مُمارسين حياتهم بشكل غير قليل من السأم والفتور؟ إنهم أربعة من الرجال وصلوا إلى أزمة مُنتصف العمر وركودها، والعجز عن مُعالجتها أو الخروج منها. إذن، فلقد نجح المُخرج بالفعل، وبشكل موجز في استعراض حياة أبطاله الأربعة الذين سيدفع بهم إلى هذه التجربة الشائكة تماما.
ليلة الاحتفال بعيد ميلاد نيقولاي الأربعين يجتمع الأربعة في أحد البارات ونلاحظ أن مارتن يتصرف بشكل كبير من الملل، كما يرفض تناول الكحول مُدعيا بأنه ما زال لديه بعض الأعمال كما سيضطر لقيادة سيارته، لكن نيقولاي يقول له: السؤال هو: ما هو التعقل؟ هناك ذلك الفيلسوف والطبيب النفسي النرويجي فين سكاردرود، إنه يعتقد أنه من التعقل الشرب طوال الوقت، يدعي أن البشر يولدون بمحتوى كحول في الدم بنسبة 0.05% مُنخفضة جدا، وهو ما يمثل كأسين من النبيذ، ويجب عليك الحفاظ عليه عند هذا المستوى. هنا يسأله تومي: إذن، على المرء الاستمرار في الشرب؟ ليرد نيقولاي: نعم، إنه يدعي عندما يكون لديك 0.05% من مُعدل الكحول في الدم؛ فأنت أكثر استرخاء واتزانا، وموسيقية وانفتاحا، أكثر شجاعة بشكل عام، يمكنني استعمال المزيد من الثقة بالنفس والمعنويات! وهو الأمر الذي يدفع مارتن إلى تنحية الليمون الذي يتناوله ويبدأ معهم في تناول الكحوليات. لكننا سنلاحظ أن مارتن بمُجرد ما تناول كأس النبيذ دفعة واحدة يشرد قليلا لتتساقط دموعه فجأة وكأنما النبيذ قد تساقط من عينيه بمُجرد ابتلاعه له في مشهد من أجمل مشاهد الفيلم التي تعبر عن أزمته التي يشعر بها؛ لذلك يسأله أصدقائه بدهشة عما يعاني منه؛ ليخبرهم بشعوره بأن حياته الزوجية والعملية قد انهارتا تماما. يسأله نيقولاي: هل فكرت في شخص آخر؟ ليرد: لا، لم أفعل؛ إنها والدة أولادي، وقد اعتنت بوالدي عندما مات، كانت الخطة أن نمسك بأيدي بعضنا البعض عند تقدمنا في العمر.
إذن، فهو رغم أزمته الكبيرة التي وصل إليها زواجه، ورغم شعوره بالكثير من الفتور والملل إلا أنه ما زال حريصا على عدم خيانة زوجته، أو البحث عن بديل لها في أي علاقة جانبية، بل هو يشعر تجاهها بالكثير من الامتنان، والإخلاص فيما تعاهدا عليه.
يتناول الأصدقاء الأربعة الكثير من الكحول في تلك الليلة، لكنهم بعد انصرافهم يظل مارتن يفكر كثيرا فيما قاله نيقولاي، ويرى أن تطبيقه- الحفاظ على مستوى كحولي معين في الدم- لا بد له أن يخرجه من مشاكله؛ لذلك يبدأ في تطبيقه منذ اليوم التالي مُنفردا؛ فيذهب إلى المدرسة ومعه زجاجة من الفودكا التي يتناول منها غير مرة العديد من الجرعات في المرحاض؛ للحفاظ على المستوى الكحولي في دمه، ويلاحظ بالفعل أنه قد بات أكثر انطلاقا وبهجة وحسما في تدريس مادة التاريخ، حتى أن طلابه بدأوا ينتبهون إليه ويتفاعلون معه في تلقي مادة التاريخ!
حينما يخرج مارتن من المدرسة يشعر بأنه غير قادر على قيادة سيارته، وحينما يراه نيقولاي متوقفا أمام السيارة حائرا يسأله عن الأمر؛ فيخبره بأنه قد طبق ما قاله لهم في الليلة الماضية، ويشعر بعدم المقدرة على قيادة السيارة. يبتهج نيقولاي ويسأله عن النتيجة؛ فيخبره مارتن بأنه لم يشعر بما شعر به اليوم أثناء تدريس مادة التاريخ منذ سنوات، وأن التجربة جيدة جدا.
يطلب منه نيقولاي الاتصال بصديقيهما الباقيين للاجتماع معا، ويبدآن في وضع خطة لا بد لهم جميعا من تنفيذها، وهي تناول الكحول على مدار اليوم من أجل الحفاظ على النسبة الكحولية ما دام الأمر قد أتى بأكله مع مارتن، ويتفقون على أنهم سيفعلون ذلك على سبيل البحث العلمي، وسيدونون دائما النتائج لمعرفة أثر الكحول على حياتهم النفسية والاجتماعية مع الحرص على ألا يتحولوا إلى مُدمنين، كما يتفقون على أنهم لا بد لهم من التوقف عن التناول اليومي للكحول ابتداء من الثامنة مساء كل يوم من أجل العمل في اليوم التالي- تماما كما كان يفعل الروائي الأمريكي إرنست هيمنجواي الذي كان يتناول الكحول بشكل يومي ويتوقف عنه في هذه الساعة من أجل الكتابة- كما سيتوقفون عن التناول أيام العطلات أيضا.
ألا نلاحظ هنا جنون التجربة التي سيقبل عليها الأصدقاء الأربعة من أجل اختبار مدى صحتها وتأثيرها على حياتهم؟ مع مُلاحظة أن زج المُخرج بقصة الروائي الأمريكي إرنست هيمنجواي- باعتبارهم سيقتدون به فيما كان يفعله- تحمل في وجه آخر من وجوهها معنى أن الفيلم قد يعبر في معنى من معانيه إعادة إنتاج شكل جديد لإرنست هيمنجواي، وكأنما الفيلم هو جولة أخرى لحياة هيمنجواي. يشتري كل منهم جهاز قياس مستوى الكحول في الدم كي لا يؤدي شربهم اليومي على مدار اليوم إلى زيادة كبيرة عن المستوى الذي يرغبونه، وهو المستوى الذي يرون فيه مقدرته على مُساعدتهم في الحياة بشكل أفضل. لذلك نرى مارتن في فصله الدراسي أكثر حيوية وبهجة ومقدرة على التدريس والتعاطي مع الطلاب بسعادة وانطلاق؛ بل يضرب لهم مثال عن فرانكلين دي روزفلت، ووينستون ل تشرشل، وهتلر؛ حيث كان الاثنين الأولين مُدمنين للكحول لكنهما كانا ناجحين تماما في حياتيهما، بينما كان هتلر لا يتناول الكحول، ويحترم المرأة لكنه الشخصية الأسوأ في التاريخ؛ لذلك يقول لهم: العالم ليس كما تتوقعون، في إشارة منه إلى أن المرء ليس كما يبدو ظاهريا، بل إن الشكل الظاهري كثيرا ما ينخدع به الآخرون.
يراقبه صديقه نيقولاي وهو في فصله فيلاحظ مدى التقدم الذي وصل إليه؛ ومن ثم يشعر بالسعادة لأن التجربة بالفعل كانت ناجحة، وهو ما نراه لدى الباقين؛ فيبدأ بيتر بالعزف لطلابه بمُتعة، كما يلاحظ نشازهم في الغناء ويجعلهم يغنون بشكل أفضل، ويبدأ تومي بالاهتمام بتدريب الطلاب على مُباريات كرة القدم، وينجح في ذلك كثيرا، وهو ما يحدث أيضا مع نيقولاي الذي يبدأ في تدريس علم النفس بمُتعة لم يكن يشعر بها من قبل.
لم يتوقف النجاح هنا على الحياة العملية في حياة كل منهم فقط، بل انتقل هذا التغير إلى حياتهم الأسرية، وهو ما نراه مع مارتن الذي يبدأ في الاهتمام بأسرته وولديه؛ فيحضر لهم الطعام، ويبدأ في الحديث مع زوجته في الكثير من الأمور، أي أنهما يعود بينهما التواصل على الأقل في الحديث؛ لذلك يبدآن في مُراجعة حياتهما التي كانا يمتنعان عن مُراجعتها، بل ويبدي لها مارتن رغبته في قضاء إجازة الخريف معها ومع الولدين بالخروج لمُمارسة التجديف، وقضاء ليلة في الغابة، وهي الليلة التي نرى فيها الزوجين يتقاربان بالفعل من بعضهما البعض من خلال المشهد الجنسي بينهما في ظلام الغابة، حيث تتساقط دموعها أثناء مُمارسة الجنس، وحينما يسألها عن السبب رغم مُتعتها تخبره بأنها قد اشتاقت إليه كثيرا.
إن الإحساس المُمتع الذي بدأ يشعر به الأصدقاء الأربعة، وتقدمهم في الحياة بشكل أكثر بهجة ونجاحا، ومقدرتهم على حل الكثير من مشاكلهم لا سيما الأسرية يجعل لديهم الرغبة في تجربة الوصول إلى نقطة الاشتعال، ثم تخطيها ليروا أثر ذلك على سلوكهم الاجتماعي وعلاقاتهم؛ لذلك يضرب لهم نيقولاي مثال بقوله لبيتر: بيتر: أنت تحب كلاوس هيرفورد، كان عازف بيانو موهوبا جدا، لم يكن بإمكانه العزف إلا عند النقطة المُحددة من كونه ليس في حالة سُكر، ولا مُتيقظا، وكان رائعا للغاية.
يتفق الأصدقاء على إجراء تجربتهم بالوصول إلى نقطة الاشتعال، ويدونون في
بحثهم الذي يكتبونه بأنه قرروا إجراء التجربة بشكل مُنفرد في بيت نيقولاي؛ تخوفا
من أي آثار سلبية اجتماعية أو سلوكية قد تظهر عليهم، ويبدأون بالفعل تجربتهم
ليصلوا إلى مستوى عال جدا من تركيز الكحول في الدم، حتى أنهم يبدأون في الانتشاء
والرقص وإحداث الكثير من الجلبة، وتنتهي بهم الليلة في أحد البارات وقد وصلوا من
السُكر مبلغه؛ الأمر الذي يجعلنا نرى بيتر يجلس شبه عار في البار ليعزف على
البيانو، بينما يبدأ مارتن في الرقص بهوس ويحدثون الكثير من الجلبة داخل البار، بل
ويسرقون بعض زجاجات الكحول أثناء خروجهم.
المُخرج والسيناريست الدانماركي توماس فينتربيرج
إن تخطي الأصدقاء الأربعة لدرجة الاشتعال الكحولي تُسبب لهم أزمة كبيرة في حياتهم؛ فنيقولاي يصل إلى منزله غير قادر على الوقوف على قدميه، وحينما ينام في فراشه يبول على زوجته التي تنهض مُنزعجة منه، وتلاحظ أنه في درجة من السُكر التي تجعله غير قادر على تمييز أي شيء؛ فتترك له المنزل مُصطحبة أبنائها، وتومي يبدأ في إدمان الكحول وعدم القدرة على الاستغناء عنه، حتى أنه يظل يشرب ليل نهار، ويصل إلى اجتماع المدرسة ذات يوم غير قادر على المشي باتزان! ومارتن لا يصل إلى بيته في تلك الليلة ويعثر عليه جيرانه نائما في حديقة منزلهم مُصابا بجرح في وجهه بينما يده مُمسكة بقلادة مفاتيحة، ويراه ابنه المار بالمُصادفة ويصطحبه إلى المنزل ليتركه في الفراش.
إذن، فلقد كانت التجربة بالوصول إلى درجة أكبر من الكحول في الدم مُدمرة
لهم جميعا؛ حتى أنه في اليوم التالي على الإفطار تقول أنيكا لمارتن غاضبة: ما الذي
يحدث يا مارتن؟ لم أعد أعرفك. ليرد: لم أعد أعرفك أيضا منذ وقت طويل، نحن لم نعد
نتحدث، عشر دقائق في إجازة، وبعدها تذهبين مرة أخرى. فتقول: لقد كنت تبتعد عني منذ
سنوات، لا أستطيع أن أبالي إذا ما كنت تشرب مع أصدقائك، هذا ليس المغزى؛ فهذا البلد
بأكمله يشرب مثل المجانين على أي حال، ألا ترى أن مُشكلتنا هي أنك لست حاضرا
دائما؟ أنت غير مرئي على الإطلاق، وعندما تستمتع يكون ذلك مع شخص آخر سواي. هنا
يتأملها مارتن ليسألها: هل تستمتعين مع شخص آخر غيري؟ لترد مُترددة: لم أستطع فقط
أن..، لم أستطع أن أجلس هنا وأنتظرك. ليثور مارتن ثورة عاتية حينما يعرف أنها
خانته مع غيره من الرجال قائلا: لا تجلسي هنا وتنتظريني، اخرجي فحسب، اخرجي من
هنا!
المصور النرويجي ستورلا براندث جروفلين
إذن، فلقد وصلت حياتهما إلى الصدع الكامل ببحثها عن رجل سواه للاستمتاع معه، رغم أننا نتذكر في بداية الفيلم بأنه لم يحاول البحث عن أي علاقة جانبية باعتبارها أم أولاده، ومن رعت أباه، فضلا عن إخلاصه لها في وعودهما التي أخذاها على بعضهما البعض. هنا تكمن المأساة التي وصل إليها مارتن باكتشافه لخيانة أنيكا له.
حينما يصل تومي إلى اجتماع المدرسة في حالة بالغة من السُكر حتى أنه يكون غير قادر على التوازن يأخذه مارتن إلى منزله، ويقوم بترتيبه مُنتظرا إياه حتى يفيق، ولما يحاول تومي تناول المزيد من الكحول يمنعه مارتن مُخبرا إياه بأن المدرسة قد استبعدته من العمل فيها، وأنه عليه التوقف عن تناول الكحول نهائيا، لكن تومي يستمر فيما بعد في تناوله اليومي حتى يفقد حياته!
إن الكارثة الحقيقية أن الأصدقاء باتوا اتكاليين في حياتهم على تأثير
الكحول، أي أنهم قد رأوا فيه الحل السحري الذي من المُمكن له أن يحل لهم كل مشاكل
حياتهم، ويكسبهم الكثير من التوازن، وهو ما نراه حينما يرى بيتر أحد الطلاب جالسا
في أحد الأركان بالمدرسة بينما يبدو عليه الكثير من القلق وقد انسالت دموعه. يظن
بيتر أن الأمر مُتعلق بتجربة عاطفية، لكن الطالب يؤكد له أن الأمر يتعلق بقلقه من
الامتحان، وأنه يخشى الرسوب وعدم الالتحاق بالجامعة رغم أنه يذاكر دروسه، لكنه لا
يشعر بأي شيء من التركيز. هنا ينصحه بيتر نصيحة فيه الكثير من الجنون حينما يطلب
منه تناول كأس أو كأسين من الكحول قبل الاختبار؛ لاكتساب المزيد من الثقة بالنفس،
أي أن المُدرس هنا ينصح الطالب بتناول الكحول وهو أمر خطير!
الممثل الدانماركي توماس بو لارسن
لذلك حينما يدخل الطالب إلى الامتحان ويلاحظ بيتر أنه يشعر بالاضطراب يأخذه في أحد الأركان مُقدما إليه زجاجة من الفودكا طالبا منه تناول جرعتين منها، ثم العودة إلى الاختبار، بل يضع له الفودكا أمامه في زجاجة مياه معدنية، وحينما يلاحظ تشتته يطلب منه تناول الماء الذي أمامه- الفودكا- ليستعيد أفكاره، لكن المُفاجأة الحقيقية أن الطالب بالفعل قد زال من نفسه تأثير القلق، وبات مُتماسكا، وبدأ يجيب على الأسئلة بثقة كبيرة، حتى أن الامتحان نفسه كان في مفهوم القلق؛ فيجيب: يوضح مفهوم القلق لدى كيركجارد كيف يتعامل الإنسان مع مفهوم الفشل، يجب أن تقبل نفسك على أنك غير معصوم؛ من أجل حب الآخرين والحياة. وحينما يسأله بيتر: هل يمكنك أن تعطينا مثالا؟ يرد: نعم، أنا نفسي قد فشلت.
إن تركيز المُخرج في هذا المشهد على مفهوم الفشل والقلق لم يأت اعتباطا، بل
قدمه المُخرج عن عمدية للتأكيد على أن الحياة تحتمل دائما الفشل في أي شيء، وكل
شيء، لكن ليس معنى الفشل أننا سنظل طوال حياتنا فاشلين، بل لا بد لنا من تقبل فكرة
الفشل في حد ذاتها؛ من أجل حب الحياة وتقبلها، وحينها سنقوم بالمحاولة مرة أخرى،
وهي المحاولة التي لا بد لها أن تؤدي إلى نجاحنا بعد هذا الفشل. وهو ما أراده
المُخرج من حياة الأصدقاء الأربعة، أي أنه يعني أن فشلهم السابق في حياتهم لا يعني
استمراريته، بل لا بد من قبوله للاستمرار فيما هو أفضل.
الممثل الدانماركي لارس رانثي
يحاول مارتن إعادة العلاقة مع زوجته مرة أخرى بعد الصدع الكبير الذي حدث فيها ومعرفته بخيانتها له، لكنها ترفض الأمر تاركة إياه. يموت تومي بعد إدمانه للكحول ويجتمع الأصدقاء الثلاثة في أحد البارات من أجل شرب نخبه، ويبدأون بالفعل في السُكر، حينها تصل إلى مارتن رسالة من زوجته تخبره فيها بأنها تشتاق إليه، لكنه- على غير المتوقع- يتأمل الرسالة بلا مُبالاة، ولما يرى الأصدقاء الثلاثة طلاب مدرستهم يحتفلون بتخرجهم خارج البار متناولين الكثير من الكحول؛ يخرجون للشارع من أجل مُشاركتهم، ويهمل مارتن رسالة أنيكا تماما، وكأنه قد اتخذ القرار ببدء حياة جديدة بعيدا عنها.
ينتهي الفيلم على مشهد الطلاب المُحتفلين بشرب كميات كبيرة من الكحول بينما
يشاركهم المُدرسون الثلاثة في تناول المزيد منه. يعود مارتن إلى بهجته وسعادته،
وإقباله على الحياة، فنراه يرقص بعد مُدة طويلة من التوقف عن الرقص، ليقفز في
نهاية الأمر في الهواء راغبا في السقوط في مياه البحيرة، لكن المُخرج يعمل على
تثبيت الصورة على مشهده القافز في الهواء فاردا جناحيه وكأنه يطير بحرية.
الممثل الدانماركي ماجنوس ميلانج
إن الفيلم الدانماركي جولة أخرى، للمُخرج توماس فينتربيرج فيلم ينتصر للحياة وجمالها، والرغبة في الإقبال عليها والاستمتاع بها، فيلم يؤكد أن الحياة لا يمكن لها التوقف؛ لذلك لا بد لنا من حبها قدر الإمكان، وهو ما يجعل مارتن يلقي بكل شيء خلف ظهره؛ ليقوم بالرقص والابتهاج بكل حيوية في النهاية. إن حب الحياة الذي يرغب المُخرج في إيصاله لنا يتضح من إهدائه الفيلم بعد انتهائه إلى ابنته إيدا، التي كان من المُفترض أن تقوم بالتمثيل في الفيلم، لكنها ماتت بعد خمس أيام من بدء التصوير، حتى أنه قام بالتصوير داخل مدرستها!
صحيح أن المُخرج أراد الوصول بنا إلى معنى حب الحياة من خلال نسبة الكحول في الدم بانيا فيلمه على فرضية شائكة شديدة الخطورة، وصحيح أن الأصدقاء الأربعة حينما بدأوا تجربتهم لم ينتبهوا إلى تقدمهم في العمر ومدى مقدرة جسدهم في مثل هذا السن على الاحتمال، لكنه أكد أن الحياة دائما جميلة من المُمكن مُمارستها من خلال العديد من الطرق، كما يمكن دائما أن نقوم بتدارك جميع أخطائنا في الوقت المُناسب، لأنه ليس معنى الخطأ أو الفشل انتهاء هذه الحياة. كما لا يمكن تجاهل تناول المُخرج الموضوع الكحولي بحيادية تامة لا علاقة له بالإدانة الأخلاقية، بل تناوله بشكل يكاد يقرب من التفلسف والحيادية التامة رغم آثاره المُدمرة على أحد الأصدقاء، كما لم يجنح إلى توقف الآخرين عن تناول الكحول بعد موت صديقهم، بل جعلهم يستمرون في تناوله حتى نهاية الأمر للاستمتاع بمفعوله السحري عليهم.
إن أهم ما في فيلم جولة أخرى هو أداء المُمثل الدانماركي مادس ميكلسن، صحيح
أن باقي المُمثلين كان أداءهم مُقنعا، وشديد الإحكام، لكن ميكلسن- الذي ركز عليه
الفيلم- يعد أسطورة في فن الأداء التمثيلي، وهو ما رأيناه من قبل مع نفس المُخرج
في فيلمه السابق The Hunt
الصيد 2012م، حيث قام ميكلسن أيضا بدور مُدرس تتهمه إحدى الطفلات من خلال خيالها
باعتدائه الجنسي عليها. إن أداء ميكلسن، ومقدرته على التعبير بكل دقة عما يعتمل في
نفس الشخصية لا يمكن الاختلاف عليه حتى أنك تظل مشدودا إلى ملامح وجهه وتعبيريتها
لمدة طويلة لا يمكن لها أن تزول من ذهنك لفترة كبيرة، ولعل وجه المُمثل المنحوت
نحتا؛ حتى أنك تظنه أحد التماثيل الفنية الموضوعة على قاعدتها ساعده كثيرا في
أدائه التمثيلي. 
الممثل الدانماركي مادس ميكلسن
لكن لا يفوتنا أيضا التصوير الجيد للمصور النرويجي sturla brandth grøvlen ستورلا براندث جروفلين الذي أكسب الفيلم الكثير من الأهمية والبهجة والتعبيرية لا سيما مشهد النهاية الذي نرى فيه مارتن يقوم بالرقص المُبهج أثناء سُكره وتناوله المزيد من الكحول بابتهاج وإقبال على الحياة.
محمود الغيطاني
مجلة "نقد 21".
عدد ديسمبر 2022م.
ليست هناك تعليقات:
إرسال تعليق